デイビッドスミス氏、デビッドローランドスミス氏（1906年3月9日生まれ、米国インディアナ州ディケーター、1965年5月23日、ニューヨーク州オールバニー）、アメリカの彫刻家。第二次世界大戦後の数十年の元のアメリカの彫刻家。彼の作品は、1960年代のミニマルアートの鮮やかな色の「一次構造」に大きな影響を与えました。
スミスは彫刻家としての訓練を受けたことはありませんでしたが、インディアナ州サウスベンドのStudebaker自動車工場でリベッターとして一時的に雇われた1925年に、金属を扱う方法を学びました。彼は最初の1年後に大学を中退し、ニューヨークシティに移り、タクシーの運転手、セールスマン、大工としてさまざまな仕事をしながら、ジョンスローンとチェコの抽象画家Jan Matulkaに絵画を学びました。
スミスの彫刻は、彼の友人であるスチュアートデイビスの作品を彷彿とさせるアーバンシーンの彼の初期の抽象絵画から生まれました。テクスチャを試し、キャンバスが彫刻の上部構造をサポートする仮想ベースに縮小されるまで、彼は木片、金属片、絵画にオブジェクトを見つけ始めました。絵画をやめたずっと後も、彼の彫刻は絵画の起源を裏切り続けていました。2次元の平面の相互作用とその表面の関節に対する彼の最優先の懸念は、スミスを磨き上げたり、彫刻したりする一方で、発展の伝統的な彫刻の問題をしばしば無視していました。三次元空間の形。
自立彫刻へのスミスの関心は、1930年代初頭にパブロピカソと別のスペインの彫刻家、フリオゴンサレスの溶接金属彫刻のイラストを見たときに始まりました。彼らの例に従って、スミスは溶接された金属彫刻を作った最初のアメリカ人アーティストになりました。彼はこの技法に創造的な自由を見いだし、無意識の心の自発的な表現からアートが生まれるシュールレアリスムの教義の解放された影響と相まって、彼はすぐに彼らの不規則な独創性、文体の多様性、そしてそれらの高い美的品質。
1940年にスミスはニューヨークのボルトンランディングに引っ越し、第二次世界大戦中に防御工場で機関車や戦車を組み立てないで彫刻を作りました。戦後しばらくの間、彼は途方もなく途方もないスタイルで働き続けましたが、10年の終わりに向かって、彼はスタイルに統一されたシリーズで作品を作ることによって、彼の豊かな想像力を訓練しました。そのような一連の彫刻は、他の一連の根本的に異なるスタイルと同時に、何年にもわたってしばしば継続されました。アルバニーシリーズ（1959年に開始）と翌年のジグシリーズにより、スミスの作品はより幾何学的で記念碑的なものになりました。彼の最も成功したキュビズム作品であるジグスでは、彼は飛行機の関係を強調するためにペイントを使用しましたが、彼のキュービ（1963年に開始）では、最後の素晴らしいシリーズであるスミスは、代わりに彫刻の屋外環境の光に頼って、磨かれたステンレス鋼の表面に命を吹き込みます。これらのピースは、巨大なボリューム感を実現する円柱および直線ソリッドの2次元平面を放棄します。スミスは、無重力と自由の効果を伝える動的に不安定な配置で、奇妙で一見無計画な角度でこれらの立方体の要素に加わりました。
