ビザンチン帝国（330–1453）から16世紀までのギリシア正教会のビザンチン聖歌、単音、または一律の聖歌。現代ギリシャでは、この用語はあらゆる時代の教会の音楽を指します。ビザンチン音楽は、東ローマ帝国のギリシャ語圏でのキリスト教の広がりと関連していますが、おそらくヘブライ語と初期のシリアクリスチャン典礼に由来します（シリアの聖歌を参照）。さまざまな種類の賛美歌が目立っており、その中には、トロパリオン、コンタキオン、カナン（qq.v.）と呼ばれるものがあります。音楽は古代ギリシャやビザンチウムの音楽とは無関係です。
ビザンチンの空気圧記法による文書は、10世紀のものです。以前は、エジプトのアレクサンドリア出身のギリシャの文法学者のアクセント記号に基づいた「エコフォニック」表記が使用されており、上下方向の音声の動きは曖昧な方向しかありませんでした。徴候が加えられた内面の読みは、何世紀にもわたって口頭伝承によって学ばれました。
初期の段階でのビザンチンの空気記法（古ビザンチン; 10〜12世紀）は、表音記号よりも具体的でしたが、リズムや音程を正確に記すことができませんでした。この不正確さはミドルビザンチン表記法（12世紀後半に開発されました）で修正されましたが、その原則はまだギリシャの慣習で使用されています。それはニュームと呼ばれる兆候で構成されています。西ヨーロッパのニュームとは異なり、それらはピッチを指定しません。むしろ、前の音からの音程を示しています。開始音のピッチと長さは、初期のイントネーションを提供する有名なメロディーの略語であるmartyriaiと呼ばれる記号で示されていました。
16世紀から19世紀初頭にかけての原稿の表記法は、その時代の音楽のスタイルに特徴があるため、通常ネオビザンチンと呼ばれます。19世紀初頭には、伝統的な表記法は複雑すぎるとみなされ、マディトスの大司教クリサントスは、印刷を通じて広まり、すべてのギリシャ正教の典礼音楽の本で使用される簡略版を導入しました。
メロディーは定型的でした。作曲家は通常、テキストを伝統的なメロディーに設定し、それを修正してテキストのニーズに合わせました。いくつかの旋律の公式は、聖歌の最初だけで使用され、他の語尾では、他のいずれかで使用されました。トランジショナルなパッセージもあり、伝統的なものもあれば、個々の作曲家が明らかに使用しているものもあります。1つの基本的なトーンを使用したいくつかのメロディの公式は、モード、つまりオーチョのフレームワークを構成していました。一部の式は複数のēchoで発生しましたが、各ēchoには独自の式がありました。
テキストと音楽が含まれている典礼の本には、継承（カナンの賛美歌のモデルスタンザのメロディー）が含まれていました。Sticherarion（教会の年の毎日にふさわしい賛美歌）; そしてpsaltikonとasmatikon（kontakionと他のいくつかのソロ合唱のための、それぞれソロと合唱パート）。Akolouthiai、またはAnthologionには、ヴェスパー、マティン、葬式、および3つの典礼（聖ヨハネクリュソストム、聖バジル、および奉献品）の通常の聖歌、およびオプションの聖歌がありました。典礼の任意の時点での橋。通常、単一の音節またはナンセンスな音節に歌われます。
初期の作曲家はおそらく詩人でもあった。聖ロマノスメロドス（6世紀初頭）は、歌手として、コンタキオンの発明者として崇拝されています。ダマスカスのジョン（645〜749年頃）はカナンを構成し、伝説はオクチョスの分類で彼を信用していますが、このシステムは1世紀前のシリアで文書化されています。カシア修道女（9世紀頃）はいくつかの賛美歌を構成したと考えられています。他の著名な名前は、John Koukouzeles、John Glydis、Xenos Koronis（13世紀後半から14世紀半ば）です。
