トーマスイーキンス、トーマスカウパースウェイトイーキンス（1844年7月25日、ペンシルベニア州フィラデルフィア生まれ、1916年6月25日死去、フィラデルフィア）の画家。19世紀のアメリカのリアリズムの伝統を、おそらく最高の業績にもたらしました。彼は主に友人のポートレートや、水泳やボートなどのアウトドアスポーツのシーンを描いた（例：Max Schmitt in Single Scull、1871）。一般的に彼の傑作として認められているこの作品は、外科手術を描いたグロスクリニック（1875）であり、その率直で感傷的な性質のため、同時代の人々に不満を抱きました。
初期の人生と芸術的な訓練
エイキンスはフィラデルフィアで生まれ、海外への1度の長期の修学旅行と西洋への短い旅行を除いて、事実上彼の人生全体がその都市で過ごしました。ライティングマスターである父親から、彼の芸術を特徴づける手先の器用さと正確さの感覚だけでなく、野外活動への愛情と彼の私生活を特徴づける完全な誠実さへの取り組みも継承しました。彼は学校、特に科学と数学でよくやった。
芸術への関心が高まるにつれ、ペンシルバニア美術アカデミーで学びました。特に人間の姿に関心がある彼は、ジェファーソン医科大学での解剖学の講義に出席し、最終的に解剖を目撃して参加することで、アカデミーでのライブモデルの研究を強化しました。
イーキンスは1866年にフランスに行きました。彼はエコールデボザールに在籍し、一流の学術画家ジャンレオンジェロームに3年間以上学びました。印象派の前衛的な絵画の影響を受けずに、イーキンスは、描くことに重点を置いた堅固な学問の伝統を吸収しました。彼の人生のその期間は、ウィリアム・イネス・ホーマーによって編集されたトーマス・イーキンスのパリの手紙（2009）で友人や家族への彼自身の報告を通して探求することができます。
パリでの勉強を終えた後、イーキンスは1869年後半にスペインに行き、17世紀のディエゴベラスケスとホセデリベラの絵画に大きな影響を受けました。おそらく彼の学問的な訓練の厳しさに反発して、ペイントとブラシを使って大胆に自分の人生の感覚を表現し、彼が「大きな作品」と呼ぶものを作成したアーティストを好んだ。エーキンス氏は、学生時代のスペインで、スペインで最初の独立した油絵の取り組みを行いました。
初期のキャリア
エイキンスは1870年の夏にフィラデルフィアに戻りました。彼の最も初期の芸術的主題は彼の姉妹と彼の家族の他のメンバーおよび彼の婚約者、キャサリン・クロウェルの家族でした。親密で個人的な家庭の設定で個人の性格に甘んじる—ピアノで物思いにふける若い女性、床に散らばったおもちゃで夢中になった子供たち、膝の上で子猫と遊んでいるキャサリン—これらの豊かで暖かい肖像画は色で表現しているようですそしてルイス・マンフォードが「ブラウンディケイズ」と呼んだものの本質を感じます。エイキンズにとって家族の絆は重要であり、彼の家庭生活の親密な調和は、母親が最初に亡くなり、後にキャサリンクローウェルが亡くなったことで深刻に混乱し、悲しみを感じました。
エイキンズは、狩猟、セーリング、釣り、水泳、ボートなど、元々の活発なアウトドアライフを再開しました。彼の家族のサークルのようなこれらの活動は、彼に彼の芸術の主題を提供しました。率直な現実主義者であるイーキンスは、彼が最もよく知っている人々と世界を単に描き、彼が生きた人生から主題を選びました。ニュージャージー州カムデンのデラウェア川を越えて住んでいた彼の高齢の友人ウォルトホイットマンの詩のように、エイキンスの芸術は自伝的であり、「彼自身の歌」でした。実際、エイキンスは自分の絵画にオブザーバーとして自分自身を含めることがよくありました。シングルスカルでマックスシュミットの友人の背後の背景を掘り下げたり、アグニュークリニック（1889）の外科手術をじっと見たり、セッターの横で水を踏んだりしています。犬ハリーとスイミングホール（1885年）で泳いでいる学生のグループを見てください。一見自然でカジュアルな初期の屋外シーンのそれぞれは、実際には遠近グリッド上で慎重に構成され、各オブジェクトは絵画空間に正確に配置されていました。各画像は、描かれているシーンに関するエイキンズの個人的な知識によってさらに通知されます。したがって、色、構成、および明暗の遊びは、ハンターが水中に立っている瞬間の緊張した平衡または水を介してボートを推進するスカラーの集中したエネルギーについてのより完全な理解と感覚を視聴者に微妙に伝えますボートはバランスを取り、ターゲットを確認し、トリガーをゆっくりと握ります。
