ラジオ放送

トップ40ラジオの台頭

第二次世界大戦の影響を受けなかったアメリカのラジオ局は、1950年代初頭までに急速にその数が2,000を超えるAMアウトレットに拡大しました。ほとんどが小規模な市場にあり、初めてローカルラジオサービスを利用しました。しかし、1948年から49年のシーズンから始まり、東部と中西部のネットワークテレビ（1951年までに全国放送を行った）はアメリカのラジオネットワークを破壊しました。アメリカのコマーシャルテレビは予想以上に急速に拡大したため、1945年のラジオリスナーは10年以内に劇的に異なるシステムとプログラムを見つけました。ネットワークラジオの系列会社の数は半分以上減少し、ネットワークドラマとバラエティ番組（テレビに移行したか放映されていた）は、音楽主導のローカル番組に置き換えられました。公共サービス指向のラジオシステムは徐々に変化し、その使命はテレビにも引き継がれました。しかし、その高い費用のために、公共サービステレビはゆっくりと成長し、教育ラジオの重要性を拡大しました。

1950年代のロックンロール音楽の台頭は、ラジオの移行が困難な時期を大きく後押ししました。50年代初頭と半ばには、ヒットミュージックと地元のディスクジョッキー、またはディージェイの個性に依存する「トップ40」プログラミングの開発が見られました。局の所有者であるオマハ（ネブラスカ州）のTodd Storz、およびテキサス州ダラスのGordon McLendonが作成したフォーマット（ニュース、天気、スポーツに関する簡単なレポートに加え、時折の機能と一定の時間チェックと局の宣伝を含む、タイトなタイミングのレコード）は、最初にaboutによって使用されました1955年に20局、5年後には数百局。トップ40は主に10代の若者にアピールし、主にロックンロール音楽をフィーチャーしました。エルビスプレスリーが最初のロックスーパースターとして1956年に登場したことで、新しいラジオのトレンドが定着しました。1950年代後半のラジオ「パヨラ」スキャンダル（ディージェイなどが賄賂を受け取って特定の記録を売り込んだ）により、多くの人が職を失った。慣行は地下に行き、その後数年で数回再発する。

トップ40のラジオは、特定の種類のコンテンツ（ほとんどの場合は常に音楽）を常時またはほとんど常時放送する「フォーマット」で媒体が運用されるようになり、明確なラジオ「プログラム」の時代を終えました。ステーションはプログラムではなく、その日のセグメント（ビジネスでは「デイパート」と呼ばれます）ごとに異なるディスクジョッキーを提供しましたが、彼らが演奏した音楽はほとんど同じままでした。いくつかは有名になり、各町には地元の聴衆にとって重要な1人以上がいます。ディッククラークは、主にアメリカのバンドスタンドのテレビの人物でしたが、多くのディージェイがやろうとしたことを具体化しました：見た目はすっきりしており（したがって、両親や他の権威の人物に対する脅威が少ない）、まだ若いリスナーやレコード業界で高い成功を収めています。

2人のディスクジョッキーは、1950年代と60年代の変化の代表でした。もともとクラシック音楽のアナウンサーだったアランフリードは、1950年代初頭にクリーブランドインでポップミュージックのディージェイになり、リスナーには「ムーンドッグ」として知られていました。彼の聴衆は最初はほとんど黒人でしたが、白人のティーンエイジャーが彼が「ロックンロール」音楽を吹き替えたものを聞いて好きになり始めました。彼は1954年にニューヨークに引っ越し、すぐに放送中とライブコンサートの両方で大勢の聴衆を楽しみました。彼のプログラムは、他のいくつかの都市にシンジケートされた最初のプログラムの1つでした。1956年までに、彼のプログラムが国のラジオ放送時間の3分の2を指揮したディージェイで最もよく知られていました。しかし、わずか2年後、彼が行ったコンサートでの不安の高まり（およびその結果の不快な宣伝）のために、彼はニューヨーク駅から解雇されました。成長するペイオラスキャンダルの影響は最後のわらであり、彼のキャリアは終わりました。彼は数年後に43歳で亡くなりました。

1960年代までに、シカゴを本拠地とするディック（「スクリーマー」）によって、ビオンディはステーションWLSからの中西部の電波を支配しました。彼の騒々しいオンエアの性格は、継続的にステーション管理のトラブルにつながりました。数年後、彼が「ゴールデンオールディーズ」のホストになる前に、同じ（現在は年上の）リスナーに対してほぼ同じ音楽を演奏する前に、Biondiは彼が異なる市場の22のステーションから解雇されたと考えました。他の多くのラジオパーソナリティと同様に、彼はWLSで大活躍する前に、全国の駅から駅へと行き来していました。そして、1960年代の多くの人々と同様に、彼は常に観客（および広告収入）を惹きつけて構築するために、オンエアとオフエアの両方でスタントやコンサートを行っていました。

ポータブルトランジスタラジオや安価なカーラジオの販売により、家の外で聞くラジオは劇的に拡大しました。（1951年にはアメリカの車の半分にラジオがあり、80％には1965年までにラジオがありました。）この偶発的な携帯ラジオと人気のある音楽コンテンツの増加は、ほとんどの成人のテレビへの転用と相まって、ラジオを主に若者向けのメディアに変えました。1940年代後半にBell Laboratoriesで開発されたトランジスタは、1954年後半までに最初の消費者向け携帯無線機に電力を供給しました。それらは最終的には世界中に広がり、特に途上国では熱帯地域で苦しんでいたより高価な管式受信機がすぐに置き換えられました。

FM現象

1930年代にアメリカの発明家エドウィンアームストロングによって開発された周波数変調（FM）は、ほとんどの静音を排除し、音質を改善する無線送信のモードでした。何年にもわたる実験の結果、アームストロングは、人間の耳に聞こえる周波数範囲全体を送信する信号を伝送する唯一の有効な手段は、より広い無線チャネル（AMの10 kHzではなく200キロヘルツ[kHz]）であると判断しました。FMは、（AMラジオの場合のように）搬送波の振幅ではなく周波数を変化させたため、FM信号には実質的に静的（電気嵐によって作成された振幅現象）がありませんでした。問題。FMは1941年に連邦通信委員会（または1934年に連邦ラジオ委員会の後任となったFCC）による商用運用が承認されましたが、戦時中の優先事項の前に放映されたアメリカのFM局はほんの一握りでした。ほとんどのFMアウトレットは、AMステーションの所有者が放送するものを複製するだけでしたが、クラシックミュージックやその他の高級フォーマットを提供するものもありました。これは、視聴者を裕福で教育を受けた少数派に制限した初期のFMレシーバーの高価格によるものです。1945年、FCCはFMサービスを現在でも使用されている88〜108メガヘルツ（MHz）の範囲の周波数帯にシフトし、利用可能なチャネルの数を増やしました。一部の人が予測していたように、ラジオ放送がFMに移行した場合、FMアウトレットを所有することはAM放送局にとって保険であると多くの人に見られました。

アメリカの非営利または教育ラジオは予約されたFMチャンネルを与えられました。1945年のわずか8つのFMアウトレットから、教育サービスは1952年までに85のアウトレットに増加し、この数は1960年までにほぼ倍増しました。 。利用可能な数少ない高価なレシーバーに独自のプログラミングをほとんど提供せず（したがって、広告収入をほとんど集めていない）、このサービスは何百ものアウトレットが空を去るのを見ました。1950年代半ばまでに、FMサービスは500をわずかに超える局に縮小しました。

しかしヨーロッパでは、FM（スペクトルが占有するため、ほとんどの国でそうであったように、VHFと呼ばれています）は、恐ろしい中波の過密と干渉の問題を軽減する手段としてすぐに認識されました。また、既存の駅ではほとんど届かない地域へのサービスにも役立ちました。業界の再構築の一環として、ドイツはFM放送の開始においてヨーロッパをリードしました。最初のFM送信は1949年までに放送され、西ドイツの大部分は1951年までにFM信号でカバーされました。FM受信機の販売は好調でした（一部は米国に輸出されました）。 1952年。1955年までに、100台のFM送信機が西ドイツで運用されていました。イタリアは中距離周波数の深刻な不足に直面しており、1950年代初頭に最初のFMサービスを提供した後、それに続きました。10年後、ベルギー、イギリス、ノルウェー、フィンランド、スイス、スウェーデンで複数のFMトランスミッターが稼働していました。