ディサイラム歌

Dithyramb、ワインの神ディオニュソスを称える合唱曲。形は紀元前7世紀にギリシャで知られており、詩人のアルキロコスによれば、「ワインの落雷に打たれた」男性の指導の下で、即席の歌詞が宴会で歌われました。それは、アポロを称えて歌われた、より落ち着いた詩人とは対照的でした。単語の語源は不明確ですが、アンブで終わる他の単語と同様に、それはギリシャ語以前の起源のようです。

ギリシアの歴史家ヘロドトスによると、詩人アリオンがこのジャンルの作品を作曲してジャンルと名付け、コリントスで正式に発表したとき、ジチラムは紀元前600年頃に文学的区別を獲得し始めました。紀元前6世紀のアテネでの最後の数十年間、ペイシストラトゥスの専制時代の間に、詩人のハーミオーネのラスによって、大王制の競争が公式にグレートディオニシアに導入されました。Dithyrambsは他のフェスティバルでも演奏されました。dithyrambsのパフォーマンスは壮大で壮観でした：グループのリーダーによって話されたプロローグの後、50人の男性と50人の男の子の1つである高価なアパレルの2つの合唱団がディオニュソスの祭壇の周りで歌い、円舞を行いました。オーロイ（ダブルリードの管楽器）が楽器の伴奏を提供しました。

dithyrambの偉大な時代は、一般的にギリシャの合唱歌詞が繁栄した時期でもありました。Simonides、Pindar、Bacchylidesがすべて構成しました。シモニデスのdithyrambsについてはほとんど知られていないが、ヘレニズム時代のエピグラムで56回の勝利を挙げているが、パピルスの発見により、Bacchylidesの2つの完全なdithyrambsとPindarの作品のかなりの断片が提供された。Bacchylidesのode 18は、コーラスとソリストの間の対話が含まれているため、珍しいものです。かつて、学者たちはこのオードの劇的で模倣的な構造を、悲劇はジチランブの指導者による即興から生じたとする詩学におけるアリストテレスの有名な主張に関連付けました。しかし、現代の学者の多くは、劇的な関心のための詩の対話の使用を、悲劇のより鮮明な方法へのディサイラムの降伏の兆候と見なしています。

紀元前450年ごろから、ティモテウス、メラニピデス、シネシアス、フィロクセヌスなどのディチランビックな詩人たちは、言語と音楽の驚くべきデバイスを採用し、古代の文学評論家がディチランビックを「荒々しい」と「爆弾」の意味合いを獲得するまで使いました。ジョン・ドライデンの「アレクサンダーの饗宴」（1697）は、偶然にもこの形に似ていると言われているかもしれませんが、現代の詩では真のdithyrambsはまれです。フランスのプレアードの詩人（16世紀の広告）は、イタリアの医師で詩人のフランチェスコレディが「トスカーナのバッコ」（1685;「トスカーナのバッカス[ディオニソス]）」で使用した詩の一部を表すためにこの用語を使用しました。

この用語はまた、刺激された不規則な緊張の詩、または通常は特定の主題を称賛する、高揚した熱烈なスタイルの声明または一片を指す場合もあります。現代の例には、フリードリヒニーチェのディオニソスのディチラム（1891）とガブリエレダヌンツィオの「アルシオーネ」（1904）が含まれます。