20世紀以降
モダニズムと地域主義
1920年代の前衛モダニズム運動の前に、数人の作家がユニークで永続的な貢献をして登場しました。ジャーナリストのユークリデスダクーニャは、北東部での狂信的な宗教的および社会的蜂起の感動的な説明であるOssertões（1902; Rebellion in the Backlands）を書いた。彼の作品は、政府によって無視された内陸部の裏地である「他の」ブラジルに対する国民の注意を呼びかけました。ホセ・ペレイラ・ダ・グラサ・アラハは、人種と民族の論争の問題を考慮してブラジルへの移民を検討する小説であるカナン（1902;カナン）を書いた。これらは民族主義の純粋さと誇りの概念に影響を与えている。小説のナレーションは、2人のドイツの移民の間の対話の形をとります。その中で、「アーリア人の純粋さ」は、ブラジルの人種混合の潜在的な調和に対抗しています。ホセベントモンテイロロバトは、ブラジルのカイピラ/カボクロ（backwoodsman / mestizo）の後方性と無関心を、ジェカタトゥの性格で不滅にしました。無視され、栄養失調になっている背木群集の窮状は、ウルバ（1918年、「ウルプス」）で収集されたロバトの短編小説で皮肉と思いやりを込めて説明されていました。若い読者のためのブラジルの本の不足に直面して、ロバトはまた、子供の物語の17巻を書いて、少年文学の達人と考えられています。
19世紀後半に出現した、主に詩の中で、混沌とした異国的な存在を定義することで革新と伝統を逆説的に表現したスペイン系アメリカ人のモダニズムとは異なり、後に登場したブラジルのモダニズムは前例のない破裂を引き起こした先駆的な運動でした。ポルトガルのアカデミズムと植民地の文化的慣習。芸術、音楽、文学、建築、造形芸術において、モダニズムは、画家タルシラドアマラルなどの芸術家が国民的思考を近代化するための手段となりました。1822年がブラジルの政治的独立を表す場合、1922年はブラジルの文化的独立を象徴していました。ヨーロッパの先駆者や未来派の動きに影響を受け、国際的な旅行者で作家のオズワルドデアンドラーデが率いるサンパウロ出身の芸術家と知識人のグループは、1922年2月に有名なセマナデアルテモデルナ（「現代アートの週」）でモダニズムを公式に祝いました。講義、朗読、展示会で構成されたこの文化的イベントは、芸術の新しい破壊的な概念を、彼らの不穏な革新に常に備えているわけではない人々に発表しました。集合的な取り組みとして、モダニズムは、ブラジルの何が特異であるか、特にその混合民族と文化を発見することを目的とした過去の新たな研究に関与しました。文明、文化、民族、国家の現代的な見方を明確に表現するすべてのマニフェストの中で、アンドラーデのマニフェストantropófago（1928; Cannibal Manifesto）は、ブラジルのモダニズムから生まれる最も永続的なオリジナルのコンセプトを策定しました。アンドラーデは、フランスのルネサンス作家ミシェルドゥモンテーニュをもとに、人食いの習慣を比喩的に「消化」し、新しいものを発明、再創造、そして「追放」する目的で飲み込まれる外国人の文化的プロセスに変えました。彼の原始主義者マニフェストダポエシアパウブラジル（1924;「ブラジルウッド詩のマニフェスト」）では、アンドラーデは、ブラジルの最初の自然産物に敬意を表して、「輸出」の詩を宣伝することにより、輸入を通じて文化的模倣の概念を逆転させています。彼はまた、キュビズムの視覚芸術の方法を文学に適応させようとする、成人期の小説、ジョアンミラマー（1924年、ジョンシーボーンの感傷的な回想録）を発表しました。
「モダニズムの教皇」として、マリオ・デ・アンドラーデは詩人、小説家、エッセイスト、民俗学者、音楽学者、民族誌学者であり、人々に届く「興味のある芸術」のアイデアを推進しました。彼の民俗学と過去の文化への関心は、彼のブラジルの文化的および人種的異質性への認識につながりました。これは彼の小説マクナイーマ（1928; Eng。trans。Macunaíma）ほど明白です。その主人公が経験する一定の変態は、統合ではなく、ブラジルの3つの主要な民族グループ間およびそのさまざまな地域間の違いの並置を表しています。ハイアートと大衆文化の境界を狭めるマリオデアンドラーデは、本格的な国民文化を定義するために相互関係を研究しました。モダニズムは、ホルヘデリマ、セシリアメイレレス、カルロスドラモンドデアンドラーデなど、他の著名な詩人を生み出しました。ラストは、ブルジョアの規範に対する風刺的な見方で、人々の詩人として知られるようになり、ブラジルの口語的および統語的形式を採用した声で書かれました。モダニズムの前身であるマヌエルバンデイラは、口語的な言葉、「些細な」トピック、大衆文化を「正しい」そして行儀の良い歌詞に異議を唱えた詩人に紹介した歌詞の詩人として認められています。
モダニズムの第2フェーズでは、北東部の地域主義小説として知られるジャンルが生み出されました。これは、1930年代にブラジルの北東部の小説家のグループが、砂糖生産の全盛期の後のその地域の衰退と未発達を脚色したときに現れました。社会学者のジルベルトデメロフレイレは、この地域主義者の流れを先導し、カサグランデエセンツァラにあるプランテーションハウスの社会構造を不死化しました（1933年;「ビッグハウスとスレーブクォーター」; Eng。trans。The Masters and the Slaves）。この社会学的研究は、誤解とポルトガル人種が初めて黒人奴隷とポジティブな枠組みで交わることを特徴としていた。それは彼らを人種的民主主義の神話に貢献しているとして後に批判された概念であるluso-tropicalismoを分類した。Menino de engenho（1932; Plantation Boy）で始まる小説のサイクルで、ホセリンドドレゴは新都市主義のスタイルを使用して、サトウキビ文化の衰退を描写しました。唯一の女性の地域主義作家であるレイチェル・デ・ケイロスは、セアラ州の気候の難しさについて小説O quinze（1930;“ The Year Fifteen”）で書き、AstrêsMarias（1939; The Three Marias）で閉所恐怖症を呼び起こした厳格な家父長制によって被害を受けた女性の状態。社会主義者であり、ベストセラーの小説家であるホルヘアマドは、カカウ（1933;「カカオ」）やジュビアバ（1935; Eng。trans。Jubiabá）などの小説で、抑圧されたプロレタリアートとアフリカ系ブラジル人のコミュニティに焦点を当てました。アマドはまた、ガブリエラ、クラボエカネラ（1958;ガブリエラ、クローブ、シナモン）とドナフローレセウスドイスマリドス（1966;ドナフロールと彼女の2人の夫）で強力でダイナミックなムラートヒロインを作成しました。ブラジルの逆説的に下品でありながら保守的な傾向の寓意として解釈されます。最も崇拝されている地域主義者はグラチリアーノ・ラモスであり、その刺激的な小説-ヴィダス・スカス（1938;バレン・ライブス）とアンガスティア（1936;苦悩）-を含む）は、簡潔な物語のスタイルで、貧しい北東部の社会的および経済的悲劇を非難している。Memóriasdocárcere（1953;「Prison-House Memoirs」）は、1930年代と40年代のGetúlioVargas独裁政権下での投獄の自伝的記述です。
