De Stijl、（オランダ語：「The Style」）1917年にアムステルダムにいたオランダ人アーティストのグループ。画家のピエトモンドリアン、テオヴァンドーズブルク、ビルモスフザール、建築家のヤコブスヨハネスピーターウード、詩人のA.コックなど。De Stijlの他の初期の仲間は、バートファンデルレック、ジョルジュヴァントンゲルルー、ヤンウィルス、ロバートファントホフでした。そのメンバーは抽象的なスタイルで働いており、芸術と生活の両方に適用できる均衡と調和の法則を求めていました。
De Stijlの最も優れた画家はモンドリアンであり、その芸術は神智学の神秘的なアイデアに根ざしています。モンドリアンは、1914年以前のパリでの分析的キュービズムとの接触に影響を受けましたが、純粋な抽象化、つまり「純粋なプラスチックの表現」（後に彼が呼んだもの）に向けて発展しなかったため、目標を達成できなかったと考えました腫瘍性）。モンドリアンは、彼の宗教的および哲学的信念をも表現する明快さと秩序の芸術を求めて、すべての表現的要素を排除し、絵画をその要素、つまり直線、平面、長方形、および原色（赤、黄色、および青）ニュートラル（黒、グレー、白）と組み合わせる。モンドリアンの厳格な原則を共有したヴァンドーズバーグは、グループの理論を発表したグループの定期刊行物、De Stijl（1917–32）を発表しました。
ムーブメントとして、De Stijlは絵画、装飾芸術（家具デザインを含む）、タイポグラフィ、建築に影響を与えましたが、De Stijlの文体的な目的と芸術間の密接な協力という目標の両方を実現したのは主に建築でした。Oudによって設計されたHoek van Holland（1924–27）の労働者の住宅団地は、モンドリアンの絵画に見られるのと同じ明快さ、緊縮さ、秩序を表現しています。De Stijlに携わるもう1人の建築家、Gerrit Rietveldも彼の作品にそのスタイルの原則を適用しました。たとえば、ユトレヒトのシュレーダー邸（1924年）は、その正面の内面と内部計画が非常に純粋で、モンドリアンの絵画に似ています。オランダを超えて、De Stijlの美学は1920年代のドイツのバウハウスとインターナショナルスタイルで表現されました。
