パラセナアートまたは東インドアートとも呼ばれるパラアートは、現在のインドのビハール州と西ベンガル州、そして現在のバングラデシュで栄えた芸術スタイルです。8世紀から12世紀にこの地域を統治した王朝にちなんで名付けられたパラ様式は、主にブロンズ彫刻やヤシの葉の絵画によって伝えられ、仏や他の神々を称えていました。
ロストワックス法で鋳造されたパラ時代のブロンズは、8つの金属の合金で構成されています。それらはさまざまな神性を表しており、主にサイズが小さいため持ち運びが可能で、私的な崇拝を目的としています。スタイルの点では、メタルのイメージはサルナートのグプタの伝統を大部分は継承しましたが、特定の重い感覚を与えました。それらはこの地域の現代の石の彫刻とほとんど違いはありませんが、装飾の細部の正確な定義、特定のエレガントな妙技、そしてそれらの可塑性への重点において、それらを凌いでいます。この地域のブロンズ彫刻は、東南アジアにおけるインドの影響の拡散に重要な役割を果たしました。
パラ時代のヤシの葉の絵も注目に値します。神々の喚起に用いられた絵画は、現代の石や青銅のアイコンの製作で使用されたものと同じ厳格な図像の規則に準拠する必要がありました。手のひらの細い葉が本のイラストのサイズを決定し、それは約2.5 x 3インチ（約6 x 8 cm）でした。一緒に通して、木製のカバーで囲まれ、葉は通常塗装されていました。アウトラインは最初に黒または赤で描画され、次に赤、青、緑、黄色、および白のタッチのような平らな色の領域で塗りつぶされました。構成はシンプルで、モデリングの痕跡です。
ブロンズと絵画の両方の主要な生産拠点は、ナランダとクルキハルの偉大な仏教僧院であり、作品は東南アジア全体に分布し、ミャンマー（ビルマ）、サイアム（現在のタイ）、ジャワ（現在の一部）の芸術に影響を与えましたインドネシア）。パラ芸術はまた、カシミール、ネパール、チベットの仏教芸術に認識できる影響を与えました。
