ジェームズフランシスドーシーの別名ジミードーシー（1904年2月29日、ペンシルバニア州シェナンドー生まれ、1957年6月12日ニューヨーク、ニューヨーク）独立系アメリカ人ミュージシャン。スイング時代の最も人気のあるビッグバンドの。彼はまた、非常に才能のあるサックスとクラリネット奏者でした。
ドーシーは兄と一緒に、音楽教師兼マーチングバンドディレクターである父親から最初の音楽トレーニングを受け、クラリネットとアルトサックスの両方を演奏し、両方が10代のときにトミーといくつかのバンドで演奏を始めました。1920年に彼らは独自のコンボ、ドーシーのノベルティシックスを形成しました。1922年までに、現在ドーシーのワイルドカナリアとして知られるグループは、メリーランド州ボルチモアエリアで有名になり、ラジオで放送した最初のジャズバンドの1つになりました。この間、ジミーはブロードウェイミュージカルのビッグバンドやピットバンドでインジャズグループを演奏しました。1927年、ドーシーブラザーズオーケストラは刻々と変化するミュージシャンのグループとレコーディングを始めました。彼らのヒット曲には、「Coquette」（1928）や、歌手Bing Crosbyをフィーチャーした「Let's Do It」（1929）などの曲が含まれていました。1920年代後半から30年代前半にかけての彼らのレコーディングは、彼らのアウトプットを支配したスムーズでポピュラーなスタイルとジャズファンに高く評価されたより騒々しいディキシーランドスタイルの両方の熟達を明らかにしています。
1934年までにドーシーブラザーズオーケストラは安定したフルタイムバンドになり、翌年には印象的なヒット曲のリストを録音しました（「I Believe in Miracles」、「Tiny Little Fingerprints」、「Lullaby of Broadway」など）。 、その多くはボーカルでボブ・クロスビー（ビングの弟）をフィーチャーしています。しかし、トミーと彼の兄が曲のテンポに同意しなかったため、ライブ演奏中に野外ステージを去った後、バンドは1935年5月に解散しました。
ドーシーはドーシーブラザーズオーケストラの遺跡に留まり、1935年後半にジミードーシーオーケストラを結成しました。数年以内に、彼はその日のトップバンドリーダーの1人になりました。バンドの最も特徴的なサウンドは、1940年のヒット曲「The Breeze and I」で確立され、Tutti Camarataがアレンジしたラテン調の録音を開始しました。ジミーの他のヒット曲には、「チェンジパートナーズ」、「ラプソディが聞こえた」、「アマポーラ」、「タンジェリン」などがありました。シンガーのボブ・エバリーとヘレン・オコンネルは、トランペット奏者のショーティー・シェロックとラルフ・ムジロ、トロンボーン奏者のボビー・バーン、テナー・サックス奏者のハービー・ヘイマー、ドラマーのレイ・マッキンリーなどの著名なサイドマンがそうであったように、バンドの成功を際立たせました。ジミードーシーオーケストラは、その存続期間を通じて主流のポピュラー音楽を演奏しましたが、「メジャー&マイナーストンプ」、「ブラスセクションの反乱」、「ウォルドリンのワドリン」などの数は、グループがスイングスタイルを習得したことを明らかにしました。ドーシーのバンドは、1953年に解散しました。戦後、人気のテイストが変化した犠牲者です。
非常に成功したバンドリーダーであることに加えて、ドーシーは彼の初期のプロの年からソリストとして要求され、非常に尊敬されたジャズミュージシャンでした。彼はその時代のトップリードプレーヤーの1人であり、レスターヤングやコールマンホーキンスなどの後半のサックス奏者は、彼の影響力をすぐに認めました。
1947年、ジミーとトミーは、架空の自伝映画「ファビュラスドーシーズ」で彼ら自身を演じるために再会しました。トミーはその後、ジミーのバンドが解散した後、1953年にジミーを自分のバンドのソリスト兼バンドメンバーとして雇いました。バンドは数ヶ月間、ジミー・ドーシーをフィーチャーしたトミー・ドーシー・オーケストラと名乗りましたが、その後、元の名前であるドーシー・ブラザーズ・オーケストラに戻りました。1954年から1956年まで、兄弟はテレビ番組のステージショー（エルビスプレスリーがテレビでデビューしたステージショー）の主催に成功しました。1956年にトミーが亡くなった後、ジミーは1957年に自分が亡くなるまでバンドを率い続けました。
