Fred Astaire、元の名前Frederick Austerlitz、（1899年5月10日、米国ネブラスカ州オマハ生まれ-1987年6月22日、カリフォルニア州ロサンゼルス）、舞台で活躍中のアメリカ人ダンサー。ジンジャーロジャースと共演したミュージカルコメディ映画。彼は多くの人から、史上最高のポピュラーミュージックダンサーと見なされています。
クイズ
別のダンスクイズ
バレリーナアンナパブロワはどこで生まれましたか？
初期のキャリア
アステアは4歳からダンスを学び、1906年に彼の妹アデルと俳優を作り、人気のあるボードビルのアトラクションになりました。2人はブロードウェイで1917年から18年にかけてオーバーザトップでデビューしました。彼らは、For Goodness Sake（1922）、Funny Face（1927–28）、およびBand Wagon（1931–32）を含むステージヒットで国際的な名声を獲得しました。アデルが1932年にチャールズキャベンディッシュ卿と結婚した後で引退したとき、アステアはスクリーンテストを行い、伝えられるところによると、幹部からの励まされない評決を受けました。「行動することはできません、歌うことはできません。はげかかった。少し踊れる。」それにもかかわらず彼は、ジョーンクロフォード、クラークゲーブル、スリーストゥージズを主演したメトロゴールドウィンマイヤープロダクションDancing Lady（1933）のフィーチャーダンサーとして出演しました。
アステアとロジャース
また、1933年、アステアはRKOラジオピクチャープロダクションFlying Down to Rioでジンジャーロジャースと組になりました。彼らはセンセーションを巻き起こし、スターデローレスデルリオとジーンレイモンドから写真を盗みました。1930年代を通じて主流車のクラシックシリーズでペアをフィーチャーするようにRKOに公共の需要が強いられました。ゲイ離婚（1934）、トップハット（1935）、およびスイングタイム（1936）は、多くの中で最も優れていると言われています。アステアは彼のキャリアを通していくつかの主要な女性とうまく働きましたが、ロジャースとの彼のパートナーシップは特別な化学を持っていました。彼らのそれぞれの優雅さ（アステア）と素朴さ（ロジャース）は互いに擦り合い、しばしば彼は彼女のクラスを与え、彼女は彼に色気を与えたと言われてきました。彼らのダンスルーチンは、しばしば豪華なアールデコの設定の真っ只中にあり、ロマンチックな愛の洗練された声明としての役目を果たした複雑なタップまたは優雅な社交場の番号でした。ケアフリー（1938）で一度だけ、アステアとロジャースは画面上のキスを共有し、その後は夢のシーケンスでのみでした。
Astaireの非常に人気のあるダンススタイルは、リラックスしていて、軽く、楽で、ほとんど即興であるように見えました。実際には、彼は何時間にもわたってルーチンをたえずにリハーサルする勤勉な完璧主義者でした。Astaireは、伝説的な振付家Hermes Panと協力してロジャースとの映画を制作し、当時人気のあったBusby Berkeleyのアプローチを避け、撮影されたミュージカルとその特殊効果、シュールな設定、そして常に変化する万華鏡のパターンのコーラスガールに重点を置きました。代わりに、アステアは映画のミュージカルに革命を起こしました。ソロダンサーやカップルがフルフィギュアで撮影され、ダンスは最小限の編集とカメラアングルで撮影されました。彼は映画のダンスの真剣なプレゼンテーションの先駆者と見なされています。
その後のミュージカル：イースターパレード、ロイヤルウェディング、バンドワゴン
最後のRKO Astaire-Rogers映画、The Story of Vernon and Irene Castle（1939）の後に、AstaireはEleanor Powell、Rita Hayworth（Astaireが画面上のお気に入りのパートナーとして挙げた）、Lucille Bremerなど、さまざまなパートナーと共に出演しました。 。彼は1946年に一時的に引退したが、1948年にスクリーンに戻り、MGMの一連のテクニカラーミュージカルに出演しました。ジュディガーランドをフィーチャーしたイースターパレード（1948）のスローモーションダンスなど、アステアの最も有名なダンスルーチンのいくつかがこれらの映画に登場します。ブロードウェイのバークレイズ（1949）での空っぽの靴でのダンス。ロジャースとの彼の10作目で最後の映画でした。ロイヤルウェディング（1951年）の天井踊りとハットラックとのデュエット。そして、ニューヨークのベル（1952）での空気中のダンス。この時期のアステアの映画の中で最も優れたものは、バンドワゴン（1953年）で、しばしば映画ミュージカルの最高の1つとして引用されました。これは、アスティアとシド・カリスとの「Dancing in the Dark」の印象的なデュエットをフィーチャーしたものです。
Astaireの古典的なMGMミュージカルは、シルクストッキング（1957）で終わり、その後、画面の外観はほとんど踊らないキャラクターの役割を果たしました。彼は1950年代と60年代を通じてエミー賞を受賞したテレビスペシャル番組のいくつかで新しいパートナーのバリーチェイスと踊り続け、フィニアンズレインボー（1968）で画面上で再び踊り、ザッツエンターテイメントのジーンケリーといくつかのステップで踊りました、パートII（1976）。
アステアのダンスアートへの計り知れない貢献に加えて、彼は典型的なアメリカのボーカルスタイルで知られています。テナーの声はやや薄めですが、ジャズの批評家からは生まれながらのスイング感と歌との会話の仕方が高く評価されました。映画のサウンドトラックからのアステアの歌のいくつかのコンピレーションが発行されましたが、彼の最高のボーカルレコーディングは、ピアニストオスカーピーターソンが率いるジャズコンボで1950年代初頭に手がけたものでした。彼らは長年にわたっていくつかのタイトルの下でリリースされました。
