一般的な特性
パレード、技、動物、道化師などの現代のサーカスの多くの特徴は、19世紀半ばまでに多くのサーカスの主力になりました。
パレード
19世紀半ばに開発された陸路の各サーカスキャラバンによる街への勝利の入口として機能する、街路を巡るサーカスパレード。伝統はアメリカで発展しましたが、それを広め、最も壮観な行列と最も華やかに彫刻されたサーカスパレードワゴンを作成したのはイギリス人でした。イギリスのパレードが町を通りサーカスフィールド（アメリカでは「ロット」、イギリスでは「トーバー」）に戻ってきましたが、テントを張ったサーカス、特に「ロード」ジョージサンガーのかつてのサーキットの大きな特徴でした。ビクトリア女王にロンドンを渡って連れて行った軍の護衛の終わりに彼のパレードをタックしました。米国では、セスB.ハウズが1864年にいくつかのイギリスのワゴンを輸入したときに、サーカスパレードへの関心が高まりました。その後、アメリカのサーカスパレードが全国的な機関となり、高度に体系化された宣伝キャンペーンのクライマックスになり、その間にサーカスへの関心が高まりました。どこでも簡単な外観。
乗馬行為
アストリーの時代の伝統を継承し、純粋なアクロバティックなスタイルに取って代わる前の19世紀、風光明媚な乗馬は非常に人気がありました。馬に乗って景色を楽しみながら、適切に衣装を着て、馬に乗ってパントマイムを演じました。この芸術的なライディングモードの最大の代表者は、イギリス人男性のAndrew Ducrowでした。彼は、過去20年間、アストレーのマネージャーでした。彼の行為の1つである「サンクトペテルブルクの急使」はまだサーカスで見られます。この行為では、ライダーは2頭のカンタリングホースにまたがり、他の馬は、サンクトペテルブルクからイギリスへの旅行中に宅配便が横断する国の旗を掲げ、両足の間を通過します。世界中の馬術家によってコピーされた他のソロ活動に加えて、デュクロウはいくつかのデュエットとアンサンブル番号を発明しました。たとえば、「チロリアンシェパードとスイスミルクメイド」では、妻のルイーザウールフォードが加わりました。2人は旋回する馬の背中に立って、恋人同士の喧嘩と和解のシーンが続く、「公正な農民」の追跡と求愛を行い、その後絶妙なパ・ド・ドゥーが続きました。
イングランドでは、シェイクスピアのリチャード3世とマクベス、さらにはリチャードヴェルディのオペライルトロヴァトーレさえ19世紀の間にアストレーズで馬上演されました。しかし、アストリーズは、大陸の恒久的な建物を拠点とするいくつかのサーカスほどファッショナブルになったことはありません。パリで最も高級なクラブは、シルクデテに専用の箱を置いていました。パリ、サンクトペテルブルグ、ベルリンでは、貴族の訪問者のために厩舎に定期的に香りが付けられました。
19世紀には、ベアバックライディングのチャンピオンである他の偉大なライダーがいました。ローピングホースのベアバックでアクロバティックな体操の技を披露する芸術です。19世紀半ばのアメリカ人ジェームスロビンソンは、そのようなライダーの1人でした。彼は「唯一の偉大で唯一の英雄であり、ベアバックの騎手であり、ゴールドチャンピオンベルト付きのすべての乗馬の皇帝」として請求されました。
他のさまざまな馬術のトリックが19世紀に人気を博しました。大ローマのヒッポドロームレースとして知られる、より大きなテントショーの伝統的なフィナーレは、ノベルティレース、尖塔、そして戦車レースとローマのポスト（スタンディング）ライディングの古代芸術で構成されたスペクタクルでした。また、「自由に走る馬」も人気があり、ライダーは、手綱、馬具を使わずに、視覚的または口頭での指示のみで演技した。1897年、Barnum&Bailey Circusはこれらの馬の最大の劇団となり、70が1つのリングで同時に演奏しました。
スキルの行為
19世紀には、サーカスの一環として人間の技が復活しました。空飛ぶ空中ブランコは、1859年にフランスの曲芸師ジュールレオタールによって発明されました。その同じ年に、別のフランス人ジャンフランソワグラヴェレ（舞台名「ブロンディン」）が綱渡りでナイアガラの滝を渡りました。これらの出来事は、空中体操選手と曲芸師の仕事への一般の関心を刺激しました。20世紀の初めまでに、アクロバティックな行為は人気が高まりましたが、サーカスでの馬の最高の地位を奪うことはありませんでした。
