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フライシャー兄弟のアメリカ人アニメーター

フライシャー兄弟のアメリカ人アニメーター
フライシャー兄弟のアメリカ人アニメーター
Anonim

フライシャー兄弟、アメリカ人兄弟、ベティブープやポパイなどのキャラクターをフィーチャーしたアニメのプロデューサー。プロデューサーMax Fleischer(1883年7月19日、オーストリア、ウィーン— d。1972年9月11日、米国カリフォルニア州ウッドランドヒルズ)およびDave Fleischer(b。1894年7月14日、ニューヨーク、ニューヨーク、米国— d。1979年6月25日、カリフォルニア州ハリウッド)は、1930年代にはウォルトディズニーの主要なライバルと見なされていました。

フライシャー兄弟は1887年に家族をアメリカに連れて行ったオーストリアの仕立て屋の息子でした。彼らは1915年に最初の漫画映画を完成させました。機械的に傾けられたマックスは、実写映画のフレームで時間と労力を節約する装置であるロトスコープを発明しましたアニメーションアクションのガイドとしてトレースされます。クラウンスーツでのクラウンデイブのカメラでのパフォーマンスは、ニューヨーク市のブレイスタジオによって制作および配布されたアウトオブインクウェルシリーズ(1919–29)で主演したキャラクターのココピエロにロトスコープされました。シリーズの基本的な前提は、ペンをインク瓶に浸し、現実世界と相互作用し、しばしば混乱させるココウと彼の漫画のコホートを描く実写マックスフライシャーです。これらのコミックの出会いの中で最も激しいものの1つは、Ko-KoのEarth Control(1927)で発生します。ここでは、警告にもかかわらず、漫画のピエロと彼の犬Fitzが機械的な制御で遊んで、惑星の破壊につながっています。

1921年にフライシャーは独自のスタジオを開き、一連のサイレント「バウンスボール」の歌に沿ったショートパンツのシリーズであるSong Car-Tunes(1924–26)を使用して、Inkwellシリーズに追加しました。スタジオは、ウォルトディズニーのスティームボートウィリー(1928)と競争するために1929年にサウンドの時代に入りました。ミッキーマウス主演の非常に人気のあるサウンドショートです。フライシャーズの最も有名なオリジナルキャラクター、ベティブープは、1930年の短いディジーディッシュで彼女のデビューを果たしました。歌手ヘレンケインに緩やかにパターン化されたベティは、小さくてふくれっ面な口、唾のカールで覆われた大きな頭、そして小さいが曲線的な体を持つ典型的なフラッパーでした。女優のメイクエステルは、ベティの独特の「ベビードール」の声を長年提供してきました。

1930年代半ばのフライシャーの漫画の映画の世界は、都会的でザラザラしていて暗く、性と死に夢中になっていた。それは世界のディズニーの田舎で明るくてカラフルなイメージの反対でした。短いBimbo's Initiation(1931)は、フライシャーの風変わりな変態の典型的な例です。その中で、ベティブープの犬であるBimboは、悪魔的なミッキーマウスのように疑わしく見えるキャラクターによって地下迷宮に閉じ込められています(邪悪なミッキーは初期のフライシャーの漫画では一般的でした)。そこにいる間、ビンボは準フリーメーソンの組織のメンバーが頭にチャンバーポットを付けている一連の言葉では言い表せない拷問を受けます。フライシャーズバージョンの白雪姫(1933年)では、ディズニーの有名なフィーチャーの4年前に制作された短編である、ベティブープとココが奇妙な幽霊が住む不気味な暗い洞窟に入ります。そのうちの1つはロトスコープ版のキャブキャロウェイです。 「セントジェームス診療所ブルース」を踊って歌う人 ディズニー映画では、アニメーションはストーリーとキャラクター主導型ですが、フライシャー映画では、ストーリーと特徴描写は、頻繁にグロテスクな視覚的および口頭のギャグにふさわしいものです。

1930年代半ばに、Bettyのセクシーな挑発は、プロダクションコードの開始によって抑制されました。その結果、彼女の人気は低下し、シリーズは1939年に中止されました。コミックのキャラクターであるEC Segarが作成した、目が細かく、砂利のような声のセーラーであるポパイは、1933年のベティブープショートで映画デビューを果たし、キャラクターは、10年間を通じてフライシャースタジオの主力であることが証明されました。初期のポパイの漫画は、典型的なフライシャーの特異性によって特徴付けられました。スタジオのキャラクターは1930年代半ばまでモデルシートによって「設定」されなかったため、アニメータのチームがそれらを描いたため、物理的な特性はフィルムからフィルムに変化しました。さらに、フライシャーはサウンドトラックを最初に録音するという通常の練習の代わりに、完成した映画にサウンドを吹き替えました。声優は頻繁に言葉をキャラクターの唇の動きと同期させることをほとんど気にせずに対話をアドリブします。ポパイ漫画の面白い場面のいくつかは、ボイスアーティストのジャックマーサーの即興的なつぶやきと間投詞に起因します。

フライシャー映画のデザインとコンテンツはますますディズニーを模倣し、最終的に彼らは独自性を失いました。兄弟は、2つのアニメーション機能をディズニースタイルで制作しました。最初の「ガリバー旅行記」(1939年)は中程度の成功でしたが、フォローアップの取り組みであるバグ氏はタウン(1941年、「ホップティゴーズトゥータウン」としてもリリースされました)は興行フロップでした。1940年代初頭に豪華に生産されたスーパーマンシリーズはやや良好でしたが、その生産は高すぎて継続できませんでした。スタジオは深く借金をしていました。1942年に、ディストリビューターであるパラマウントピクチャーズがフライシャーを解雇し、会社を引き継ぎ、Famous Studiosに改名しました。何年も口論していた兄弟たちは、別々の道を行きました。マックスは教育映画とテレビ漫画の制作を続け、デイブは1969年に引退するまで、コロンビアとユニバーサルスタジオでアニメーションを監督しました。